Топ 10 фильмов на иностранных языках

Иностранные фильмы языка, то есть "не на английском языке" для Запада, как правило, игнорируются американской аудитории. Многие друзья жалуются мне, что "я не хочу, чтобы читать субтитры". Это может быть немного отвлекает отвернуться от визуального изображения, особенно если он хорошо сняли фильм. К сожалению, альтернативные, как правило, несколько довольно плохо дубляжа, актеры, похожие на мыльные оперы отвергает.

Однако, есть так много замечательных фильмах не на английском языке, что я считаю, киноманов являются краткосрочные изменения себя, если их игнорировать этот неиспользованный свода истории кинематографа. Мало того, что многие из этих фильмов повлияли многие другие кинематографистов во всем мире, но несколько американских фильмов были возможность вносить одинаковую художественных достижений, зачастую разбавление вещества более привлекательными в кассах. Не получая никакой помощи от правительства или художественных советов, западные фильмы зависят от поворота прибыли. В результате мы получаем более шаблонные фильмы, которые руководство оценка порадует большой аудитории, а не уникальные художественные заявлений личного видения режиссера. Иностранные фильмы кажутся менее производной и более уникальным в целом, хотя многое сделано в меньшем количестве и в прошлом, так что большая библиотека фильмов доступен на DVD не может быть столь же велики. Вот мои любимые фильмы 10 иностранным языком.

10. Кармен (Карлос Суара, Испания, 1983)

Не самой опере, но фламенко, танец версии классической оперы Бизе. Это, по мне, лучший испанский фильм, который я видел, и мой любимый фильм, а также танцы. Захватывающие во всем, она отражает историю Кармен в танцевальная труппа репетирует выполнять свои фламенко версию оперы Бизе. Хореография звезд Антонио Гадес, кто работал с Суара на трех фильмах танца. Кроме этого, он ищет идеальный "Кармен", и отбирает молодых и неопытных танцовщица, которую играет великолепная Лаура Дель Соль, который начинается завоевать его сердце, несмотря на ее отсутствие танцующих навык. Сцена Featuring репетиция борьбы между соперничающими фракциями в табачной фабрике, ведущего к убийству, танцуют, пульсирующий совершенства около тридцати танцовщиц, и является одной из самых захватывающих танцев последовательности когда-либо на пленку.

9. Чунцин Express / Падшие ангелы (Вонг Кар-Вай, Гонконг, 1994)

Предназначен как одна длинная пленка с трех частях, но разрезанный на два из-за своей длины, это Вонг Кар-Вай преступлением действие классический, ослепительного и гипнотические отображения Cinematic инноваций. Вонг любит использовать ручных камер снимают в городе толпы, часто с такими, как движение от городских автобусов. В результате иногда размыто и пестрые, часто импрессионистические; уличных преступлений снимали таким образом показать зрителю, как трудно быть точным свидетель может быть. Вторая половина Чунцине особенностей инфекционного поп-певицы Фэй Вонг (она была по сравнению с Bjork), как Diner официанткой в ее первая роль в кино, и она шипучих, магнитных и незабываемым. Обычно при Вонг, в фильме есть история, а не сценарий, а визуальными превалируют над сюжетом. Эти фильмы вдохновили Tarentino "Криминальное чтиво", которая стилистически ручными путем сравнения.

8. Салам, Бомбей! (Мира Наир, Индия, 1988)

Это был первый художественный фильм, Мира Наир, после принятия пяти документальных фильмов, и он был вдохновлен Дети улиц Бомбея, чей неукротимый дух привел к этому фильму. Она бросила только три профессиональных актеров в этом, и отобрали 24 детей улицы фактического более чем из 150, что она в специальном шести недельный семинар по разработке правдоподобной, поданных за этот фильм. Это история о Кришне, молодой мальчик, который поставляет чай в публичные дома в этом районе Бомбея, его друзья, и романтика он разрабатывает для молодой девушки непальских они просто позвонить Sweet Sixteen, которая доводится до публичного против ее воли. В значительной степени финансируется правительствами Англии и Индии, Наир использовать доходы от этого фильма, чтобы построить три центра для беспризорных детей сирот, которые в настоящее время вырос до 17 во всех более 20 лет. Это одно из немногих произведений искусства, что привело к социальным изменениям.

7. Коля (Сверака, Чешская Республика, 1996)

Оскар теплым сердцем о старении виолончелист, играл отца режиссера Зденека, который также написал сценарий. Раньше концерт виолончелиста для симфонического, при коммунизме он отодвинут на похоронах играют только сейчас, с низким доходом в качестве результата. Жизнь холостяка, он все же соглашается выйти замуж за деньги, чтобы помочь женщине Русский эмигрировать. и заканчивается с потрясающим пасынок как неожиданные бонусы. Директор Шверак выбрали молодого Андрея Chalimon на главную роль после более чем 100 неудачного прослушивания, лечу в Москву, чтобы выбрать его в лицо после предложения друга.

6. Конформист (Бернардо Бертолуччи, Италия, 1970)

Это итальянская классика о по роману Альберто Моравиа об опасности соответствующий из эгоистических побуждений, в данном случае с итальянского фашистского правительства Муссолини. Жан-лучшее кино роли Луиса Trintingant, как обыватель, кто просто хочет добиться успеха и быть нормальным, но кто заканчивает крайностей по указанию своего правительства, чувствуя, что если они попросят гражданина что-то делать, то он должен быть морально приемлемыми. Есть некоторые знаменитые кадры здесь, такие, как использование листьев дует как метафора смерти, часто скопирован в более поздние фильмы. Кинематография Витторио Storraro уютный и богатыми в темных тонах, он добивается эффекта с помощью только одного цвета лабораторию в Риме, что он доверяет. Этот фильм привел его используют Копполы за фильмы Крестный отец, который в этом сильно повлияла, и несколько Оскаров для кинематографа. Бертолуччи позднее руководил Последний император, победитель девяти "Оскаров", включая фотографии и режиссер.

5. Город Бога (Фернандо Merielles с Катей Лунд, Бразилия, 2002)

Основано на реальной истории фотожурналист из гетто, этой потрясающей драмы преступление имеет документальное выглядеть и чувствовать себя, и говорит слишком-подлинную историю уличных банд, правящая с оружием в худших бразильских трущоб, построенных для бездомных и с учетом ироническим названием. Не незамеченным, это Оскар получила четыре номинации, включая директора и сценарий Merielles и инновационная кинематографии Сезара Charlone, что иногда следует пули для их назначения. Визуально цитирует Дэнни Бойл в миллионера из трущоб, с куриным бежал впереди Дети аллее которая имитирует открытие города, чей фильм, очевидно, зависит от этого. Merielles наняли фотожурналист Кати Лунд для оказания помощи в управлении, как она работала в этой трущоб как еще фотограф.

4. Жан де Florette / Манон де источников (Клод Берри, Франция, 1986)

Дата выхода вместе, но в двух частях, и показал зрителям, которые могли бы сидеть через обе части или вернуться на следующий день в "Манон". Это французский эпос является наиболее полно реализованы фильма в этой стране, о мелких фермеров в Провансе и важность воды и жадности на всю жизнь. Первые звезды Жерара Депардье, как горожанин, который наследует маленькую ферму и решает переехать его семья там и попытки земледелия. Значительная часть успеха в этой области зависит от надежного источника воды, так что это фильм о выживании на своих самых основных. "Манон" продолжает рассказ со следующего поколения с символами, которые были детьми в первом фильме. Ив Монтан, в конце своей карьеры, дает прекрасную производительность как пожилой местный помещик в своем лучшем фильме роль.

3. Cinema Paradiso (Джузеппе Торнаторе, Италия, 1988)

Оскар сердечным итальянской романтической комедии о детстве рос под влиянием небольшого городка в кино киномеханик Сицилии, кто берет ребенка под свое крыло после своего отца не возвращается с войны. Мы видим, как в кино формы его фантазий, влияет на его первый роман, и отдать душу Свою цель. Told основном в воспоминаниях как только взрослые, прежде чем вернуться на Сицилию, в настоящий день, когда он подрастет, чтобы стать режиссером фильма в Риме. Торнаторе лучшие произведения кажутся beautobiographical в природе, и он показывает нам, Сицилия невредимой столетиями войны, и простые люди, чьи мечты большая часть их повседневной жизни.

2. Семь самураев (Акира Куросава, Япония, 1954)

Длительные эпическое действие около семи опозорен самураев помогает крошечной деревни защищаться от бандитов. Даже если это длительный эпической начинает медленно, когда происходит действие мы показали не только военными методами действительны для победы над большей силой, но фильм Куросавы с ручной камерой в середине гроза с громом лошади бросать грязью, которая кажется ввергнуть зрителя в середине боя. This B & W Classic до сих пор выглядит современным, имея влияние наиболее действие фильма, поскольку, и вдохновил США фильма "Великолепная семерка" и битва за звездами.

1. Герой (Чжан Имоу, Китай, 2002)

Потрясающе действий и красивая история о трех убийцах и король Q'in. Местный герой приближается к королю с оружием из трех сговоре убийцами, что он убил, чтобы сохранить короля. Затем он рассказывает о своем стать царем, и вы поймете, что это потрясающее сценарий имеет несколько изгибов и поворотов. Последовательности действий сногсшибательный, как Имоу использовал боевые искусства Директор по этим вопросам. Один из фехтовальщика в библиотеке была использована бозе в рекламе для своей системы звукового кино. Самых кассовых фильмов в истории Китая это еще лучше для актера Джета Ли и директора Имоу, который руководил олимпийских церемоний в Пекине.

Лоуренс Хосе Синклер
http://worldsbestfilms.blogspot.com

Похожие списки 10 лучших

• Топ 10 саморазрушительной ребенка Актеры
• Топ 10 фильмов, которые изменили мир
• Top 10 Movie Trailer Recuts (Remixes)
• Топ 10 фильмов Violent
• Топ 10 Душещипательные фильмы фильмы